? What is crochet




Crochet is a centuries old craft that takes its name from the French word croq, which means hook. Crochet, a fun and relaxing hobby, is easy to learn. Using this popular needlecraft, you can create beautiful fashion and home décor projects such as tops, hats, ponchos, scarves, doilies, tablecloths and bedspreads as well as a myriad of adorable items just for babies.

Only two basic supplies, a hook and a ball of thread or yarn, are needed to crochet. All crochet stitches are a series of loops and wraps of thread around the hook. Every pattern starts with a slip knot followed by a series of loops called chains. These chain stitches form a foundation row. The first row of a pattern is built on this chain foundation. Each successive row is crocheted on top of the previous row. Each row in a pattern may call for different stitches, but all stitches are variations of the basic single crochet which is very easy to 
master


History

[edit]Origins

Lis Paludan theorizes that crochet evolved from traditional practices in ArabiaSouth America, or China, but there is no decisive evidence of the craft being performed before its popularity in Europeduring the 19th century.[3] The earliest written reference to crochet refers to shepherd's knitting from The Memoirs of a Highland Lady by Elizabeth Grant (1797-1830) in the 19th century.[4] The first published crochet patterns appeared in the Dutch magazine Pénélopé in 1824. Other indicators that crochet was new in the 19th century include the 1847 publication A Winter's Gift, which provides detailed instructions for performing crochet stitches, although it presumes that readers understand the basics of other needlecrafts. Early references to the craft in Godey's Lady's Book in 1846 and 1847 refer to crotchet before the spelling standardized in 1848.[5]
Kooler proposes that early industrialization is key to the development of crochet. Machine spun cotton thread became widely available and inexpensive in Europe and North America after the invention of the cotton gin and the spinning jenny, displacing hand spun linen for many uses. Crochet technique consumes more thread than comparable textile production methods and cotton is well suited to crochet.[6]
Knit and knotted textiles survive from very early periods, but there are no surviving samples of crocheted fabric in any ethnological collection, or archeological source prior to 1800. These writers point to the tambour hooks used in tambour embroidery in France in the 18th century, and contend that the hooking of loops through fine fabric in tambour work evolved into "crochet in the air." Most samples of early work claimed to be crochet turn out to actually be samples of nålebinding.
Donna Kooler identifies a possible problem with the tambour hypothesis: period tambour hooks that survive in modern collections cannot produce crochet because the integral wing nut necessary for tambour work interferes with attempts at crochet.[7]
A snip of the table of contents in Gaugain's 1840 book.
However, Mrs. Gaugain, in her 1840 The Lady's Assistant for Executing Useful and Fancy Designs in Knitting, Netting, and Crotchet Work, refers to "Tambour, or Crotchet," then proceeds to call it "tambour" in all the instructions, indicating a strong connection believed in at the time of crochet's beginning, and that it was, perhaps, the older name. That those hooks that survive cannot be used is the constant problem in archaeology: what was commonly used may have been usually worn out and didn't survive. Tambour lace on fine net is commonly taught with the crochet hook, these hooks with "integral wing nuts" being an expensive item.
Early crochet hooks ranged from primitive bent needles in a cork handle, used by poor Irish lace workers, to expensively crafted silver, brass, steel, ivory and bone hooks set into a variety of handles, some of which were better designed to show off a lady's hands than they were to work with thread. By the early 1840s, instructions for crochet were being published in England, particularly by Eleanor Riego de la Blanchardiere and Frances Lambert. These early patterns called for cotton and linen thread for lace, and wool yarn for clothing, often in vivid color combinations.

[edit]Early history

Detail of a Portuguese crochet table-cloth, about 1970
Irish crochet lace, late 19th century. The design of this example is closely based on Flemish needle lace of the 17th century.
In the 19th century, as Ireland was facing the Great Irish Famine (1845-1849), crochet lace work was introduced as a form of famine relief[8] (the production of crocheted lace being an alternative way of making money for impoverished Irish workers).[9] Mademoiselle Riego de la Blanchardiere is generally credited with the invention of Irish Crochet, publishing the first book of patterns in 1846.[9] Irish lace became popular in Europe and America, and was made in quantity until the first World War.[10]

[edit]Modern practice

Fashions in crochet changed with the end of the Victorian era in the 1890s. Crocheted laces in the new Edwardian era, peaking between 1910 and 1920, became even more elaborate in texture and complicated stitching.
Filet crochet by an internee at ManzanarWar Relocation Center, 1943. Photograph byAnsel Adams
The strong Victorian colours disappeared, though, and new publications called for white or pale threads, except for fancy purses, which were often crocheted of brightly colored silk and elaborately beaded. After World War I, far fewer crochet patterns were published, and most of them were simplified versions of the early 20th century patterns. After World War II, from the late 40s until the early 60s, there was a resurgence in interest in home crafts, particularly in the United States, with many new and imaginative crochet designs published for colorful doilies, potholders, and other home items, along with updates of earlier publications. These patterns called for thicker threads and yarns than in earlier patterns and included wonderful variegated colors. The craft remained primarily a homemaker's art until the late 1960s and early 1970s, when the new generation picked up on crochet and popularized granny squares, a motif worked in the round and incorporating bright colors. Although crochet underwent a subsequent decline in popularity, the early 21st century has seen a revival of interest in handcrafts and DIY, as well as great strides in improvement of the quality and varieties of yarn. There are many more new pattern books with modern patterns being printed, and most yarn stores now offer crochet lessons in addition to the traditional knitting lessons. Filet crochetTunisian crochet,broomstick lacehairpin lacecro-hooking, and Irish crochet are all variants of the basic crochet method.
Crochet patterns have an underlying mathematical structure and have been used to illustrate shapes in hyperbolic geometry that are difficult to reproduce using other media or are difficult to understand when viewed two-dimensionally.[11]

[edit]Materials

Basic materials required for crochet are a hook and some type of material that will be crocheted, most commonly yarn or thread. Additional tools are convenient for keeping stitches counted, measuring crocheted fabric or making related accessories. Examples include cardboard cutouts, which can be used to make tasselsfringe, and many other items; a pom-pom circle, used to make pom-poms; a tape measure and a gauge measure, both used for measuring crocheted work and counting stitches; a row counter; and occasionally plastic rings, which are used for special projects.

[edit]Hook

Aluminum crochet hooks
The crochet hook comes in many sizes and materials, such as bone, bamboo, aluminum, plastic and steel. Sizing is categorized by the diameter of the hook's shaft, and a crafter aims to create stitches of a certain size in order to reach a particular gauge specified in a given pattern. If gauge is not reached with one hook, another is used until the stitches made are the needed size. Crafters may have a preference for one type of hook material over another due to aesthetic appeal, yarn glide, or hand disorders such as arthritis, where bamboo or wood hooks are favored over metal for the perceived warmth and flexibility during use. Hook grips and ergonomic hook handles are also available to assist crafters.
Steel crochet hooks range in size from 0.4 to 3.5 millimeters, or from 00 to 16 in American sizing. These hooks are used for fine crochet work such as doilies and lace.
Aluminum, bamboo, and plastic crochet hooks are available from 2.5 to 19 millimeters in size, or from B to S in American sizing.
Artisan-made hooks are often made of hand-turned woods, sometimes decorated with semi-precious stones or beads.
Crochet hooks used for Tunisian crochet are elongated and have a stopper at the end of the handle, while double-ended crochet hooks have a hook on both ends of the handle. There is also a double hooked apparatus called a Cro-hook that has become popular.
A hairpin loom is often used to create lacey and long stitches, known as hairpin lace. While this is not in itself a hook, it is a device used in conjunction with a crochet hook to produce stitches.

[edit]Yarn

A hank of wool yarn (center) is uncoiled into its basic loop. A tie is visible at the left; after untying, the hank may be wound into a ball or balls suitable for crocheting. Crocheting from a normal hank directly is likely to tangle the yarn, producing snarls.
Yarn for crochet is usually sold as balls or skeins (hanks), although it may also be wound on spools or cones. Skeins and balls are generally sold with a yarn band, a label that describes the yarn's weight, length, dye lot, fiber content, washing instructions, suggested needle size, likely gauge, etc. It is a common practice to save the yarn band for future reference, especially if additional skeins must be purchased. Crocheters generally ensure that the yarn for a project comes from a single dye lot. The dye lot specifies a group of skeins that were dyed together and thus have precisely the same color; skeins from different dye lots, even if very similar in color, are usually slightly different and may produce a visible stripe when added onto existing work. If insufficient yarn of a single dye lot is bought to complete a project, additional skeins of the same dye lot can sometimes be obtained from other yarn stores or online.
The thickness or weight of the yarn is a significant factor in determining the gauge, i.e., how many stitches and rows are required to cover a given area for a given stitch pattern. Thicker yarns generally require large-diameter crochet hooks, whereas thinner yarns may be crocheted with thick or thin hooks. Hence, thicker yarns generally require fewer stitches, and therefore less time, to work up a given project. Patterns and motifs are coarser with thicker yarns and produce bold visual effects, whereas thinner yarns are best for refined or delicate patternwork. Yarns are standardly grouped by thickness into six categories: superfine, fine, light, medium, bulky and superbulky. Quantitatively, thickness is measured by the number of wraps per inch (WPI). The related weight per unit length is usually measured in tex or dernier.
Transformation of a hank of lavender silk yarn (top) into a ball in which the yarn emerges from the center (bottom). Using the latter is better for needlework, since the yarn is much less likely to tangle.
Before use, hanks are wound into balls in which the yarn emerges from the center, making crocheting easier by preventing the yarn from becoming easily tangled. The winding process may be done by hand, or with a ballwinder and swift.
A yarn's usefulness is judged by several factors, such as its loft (its ability to trap air), its resilience (elasticity under tension), its washability and colorfastness, its hand (its feel, particularly softness vs. scratchiness), its durability against abrasion, its resistance to pilling, its hairiness (fuzziness), its tendency to twist or untwist, its overall weight and drape, its blocking and felting qualities, its comfort (breathability, moisture absorption, wicking properties) and its appearance, which includes its color, sheen, smoothness and ornamental features. Other factors include allergenicity, speed of drying, resistance to chemicals, moths, and mildew, melting point and flammability, retention of static electricity, and the propensity to accept dyes. Desirable properties may vary for different projects, so there is no one "best" yarn.
The two possible twists of yarn
Although crochet may be done with ribbons, metal wire or more exotic filaments, most yarns are made by spinning fibers. In spinning, the fibers are twisted so that the yarn resists breaking under tension; the twisting may be done in either direction, resulting in an Z-twist or S-twist yarn. If the fibers are first aligned by combing them, the yarn is smoother and called a worsted; by contrast, if the fibers are carded but not combed, the yarn is fuzzier and called woolen-spun. The fibers making up a yarn may be continuous filament fibers such as silk and many synthetics, or they may be staples (fibers of an average length, typically a few inches); naturally filament fibers are sometimes cut up into staples before spinning. The strength of the spun yarn against breaking is determined by the amount of twist, the length of the fibers and the thickness of the yarn. In general, yarns become stronger with more twist (also called worst), longer fibers and thicker yarns (more fibers); for example, thinner yarns require more twist than do thicker yarns to resist breaking under tension. The thickness of the yarn may vary along its length; a slub is a much thicker section in which a mass of fibers is incorporated into the yarn.
The spun fibers are generally divided into animal fibers, plant and synthetic fibers. These fiber types are chemically different, corresponding to proteinscarbohydratesand synthetic polymers, respectively. Animal fibers include silk, but generally are long hairs of animals such as sheep (wool), goat (angora, or cashmere goat), rabbit(angora), llamaalpacadogcatcamelyak, and muskox (qiviut). Plants used for fibers include cottonflax (for linen), bambooramiehempjutenettleraffia,yuccacoconut husk, banana treessoy and cornRayon and acetate fibers are also produced from cellulose mainly derived from trees. Common synthetic fibers include acrylics,[12] polyesters such as dacron and ingeonylon and other polyamides, and olefins such as polypropylene. Of these types, wool is generally favored for crochet, chiefly owing to its superior elasticity, warmth and (sometimes) felting; however, wool is generally less convenient to clean and some people are allergic to it. It is also common to blend different fibers in the yarn, e.g., 85% alpaca and 15% silk. Even within a type of fiber, there can be great variety in the length and thickness of the fibers; for example, Merinowool and Egyptian cotton are favored because they produce exceptionally long, thin (fine) fibers for their type.
A single spun yarn may be crochet as is, or braided or plied with another. In plying, two or more yarns are spun together, almost always in the opposite sense from which they were spun individually; for example, two Z-twist yarns are usually plied with an S-twist. The opposing twist relieves some of the yarns' tendency to curl up and produces a thicker, balanced yarn. Plied yarns may themselves be plied together, producing cabled yarns or multi-stranded yarns. Sometimes, the yarns being plied are fed at different rates, so that one yarn loops around the other, as in bouclé. The single yarns may be dyed separately before plying, or afterwords to give the yarn a uniform look.
The dyeing of yarns is a complex art. Yarns need not be dyed; or they may be dyed one color, or a great variety of colors. Dyeing may be done industrially, by hand or even hand-painted onto the yarn. A great variety of synthetic dyes have been developed since the synthesis of indigo dye in the mid-19th century; however, natural dyes are also possible, although they are generally less brilliant. The color-scheme of a yarn is sometimes called its colorway. Variegated yarns can produce interesting visual effects, such as diagonal stripes.

[edit]Process

A close view of a crocheted scarf made with lace-weight mohair yarn.
Crocheted fabric is begun by placing a slip-knot loop on the hook(though other methods, such as a magic ring or simple folding over of the yarn may be used), pulling another loop through the first loop, and repeating this process to create a chain of a suitable length. The chain is either turned and worked in rows, or joined to the beginning of the row with a slip stitch and worked in rounds. Rounds can also be created by working many stitches into a single loop. Stitches are made by pulling one or more loops through each loop of the chain. At any one time at the end of a stitch, there is only one loop left on the hook. Tunisian crochet, however, draws all of the loops for an entire row onto a long hook before working them off one at a time.
Some crochet symbols, abbreviations, and US/UK terms

[edit]International crochet terms and notations

In the English-speaking crochet world, basic stitches have different names that vary by country. The differences are usually referred to as UK/US or British/American. To help counter confusion when reading patterns, a diagramming system using a standard international notation has come into use (illustration, right).
Another terminological difference is known as tension (UK) and gauge (U.S.). Individual crocheters work yarn with a loose or a tight hold and, if unmeasured, these differences can lead to significant size changes in finished garments that have the same number of stitches. In order to control for this inconsistency, printed crochet instructions include a standard for the number of stitches across a standard swatch of fabric. An individual crocheter begins work by producing a test swatch and compensating for any discrepancy by changing to a smaller or larger hook. North Americans call this gauge, referring to the end result of these adjustments; British crocheters speak of tension, which refers to the crafter's grip on the yarn while producing stitches.

الكروشيه
إن الكروشيه هو عملية يتم فيها تكوين نسيج من الغزل أو الخيط باستخدام إبرة تُسمى إبرة الكروشيه. واشتُقت كلمة كروشيه من الكلمة الفرنسية croc أوcroche- التي استُخدمت في الفترة التاريخية الانتقالية من 1340-1611 التي أصبحت فيها اللغة الفرنسية هي اللغة الرسمية للمملكة الفرنسية بدلاً من اللغة اللاتينية- والتي تعني صنَّارة أو خُطاف أو كُلاَّب. وتتشابه طريقة شغل الكروشيه مع طريقة شَغل التريكو، فهي تتكون من سحب حلقات الغزل خلال حلقاتٍ أخرى. ولكن يختلف الكروشيه عن التريكو في أنه لا يكون هناك إلا حلقة واحدة نشطة في كل مرة (والاستثناء الوحيد يكون في الكروشيه التونسي)، كما أنه يتم استخدام إبرة كروشيه بدلاً من إبرتي التريكو.

منشأ الكروشيه

يفترض البعض أن الكروشيه قد نشأ عن ممارساتٍ تقليدية تمت مزاولتها في شبه الجزيرة العربية، أو جنوب أفريقيا، أو الصين، إلا أنه ليس هناك دليلاً دامغًا يؤكد أن هذه الحرفة تمت مزاولتها قبل اكتسابها لشعبيتها في أوروبا أثناء القرن التاسع عشر.
وتُشير أقدم المراجع المكتوبة عن الكروشيه إلى "حياكة الراعي" من "ذكريات سيدة نجدية" التي كتبتها إليزابيث جرانت عام 1824. وظهر أول باترون كروشيه تم نشره في مجلة Pénélopé الألمانية عام 1824. وهناك مؤشرات أخرى تُشير إلى أن الكروشيه كان حرفة حديثة في القرن التاسع عشر من ضمنها منشور "هدية الشتاء" الذي نُشر عام 1847، والذي قدم تعليماتٍ مفصلة عن طريقة تنفيذ غرز الكروشيه ضمن التعليمات التي احتوى عليها بالرغم من أنه افترض مسبقًا أن القراء يفهمون أساسيات حِرَف شغل الإبرة الأخرى. وتُشير الإشارات القديمة في "مجلة جودي: كتاب اللايدي" "ـGodey's Lady's Book " في عامي 1846 و1847 إلى حرفة الكروشيه باستخدام الاسم القديم قبل تعديل طريقة هجائه في عام 1848. ويتكهن البعض بأن الكروشيه كان في حقيقة الأمر مستخدمًا في أوائل الحضارات، إلا أن إصبع السبابة كان يُستخدم محنيًا بدلاً من الإبرة المستحدثة؛ لذا لم تُخلَّف أدوات لتشهد على هذه الممارسة. ويُشير هؤلاء الكتاب إلى "بساطة" الأسلوب ويزعمون أنه "حتمًا كان أسلوبًا مستخدمًا قديمًا".
ويوضح كتَّاب أخرون أن المنسوجات المُحاكة أو المعقودة أو المنسوجة التي يعود تاريخها إلى الفترات الزمنية القديمة قد نجحت في البقاء حتى الآن، إلا أنه لم تنجو عينات من أنسجة الكروشيه في أيًَّا من المجموعات الأثنولوجية أو في المصادر الأثرية قبل عام 1800. ويُشير هؤلاء الكتَّاب إلى إبر الطامبور التي كانت مستخدمة في تطريز الطامبور في فرنسا في القرن الثامن عشر، ويستطردون مجادلين أن شَغل الحلقات بالإبرة خلال نسيج رقيق في أعمال تطريز الطامبور قد تطور إلى "كروشيه في الهواء". فمعظم عينات الأشغال القديمة يُزعم أنها كروشيه قد تحول حقيققةً إلى عينات من الناليبندنج nålebinding. إلا أن "دونا كولر" تُحدد مشكلةً في افتراضية الطامبور وهى: أن إبر الطامبور التي بقت من تلك الفترة ضمن الجموعات الحديثة لا يمكنها تنفيذ أعمال الكروشيه لأن الصمولة المجنحة المتكاملة اللازمة لشغل الطامبور تتعارض مع محاولات عمل الكروشيه. وتقترح كولر أن الحركة الصناعية المبكرة تُعد أمرًا أساسيًا لتطور الكروشيه. حيث أصبح خيط القطن المغزول آليًا متوافر على نطاقٍ واسع بأسعار رخيصة في أوروبا وأمريكا الشمالية؛ وذلك بعد اختراع مِحلج القطن ودولاب الغزل متعددة الملفات، ليحل محل الكتان يدوي الغزل في العديد من الاستخدامات. فأسلوب الكروشيه يستهلك خيوط أكثر من الطرق الأخرى المستخدمة في إنتاج النسيج، ويُعد القطن مناسبًا جدًا لعمل الكروشيه.
بدأ استخدام الكروشيه- في بداية القرن التاسع عشر في بريطانيا وأمريكا وفرنسا- كبديلاً أقل تكلفة لأشكال أخرى من الدانتيل. حيث كان سعر خيط القطن المُصَنَّع يتناقص، وحتى إذا كان دانتيل الكروشيه يستهلك خيطًا أكثر من دانتيل البكرة المنسوج، فإن دانتيل الكروشيه كان أسرع وأيسر في تعلمه. ويُعتَقَد أن بعض مُصنّعي الدانتيل كانوا يدفعون مبالغ زهيدة مما جعل عاملاتهم يلجأن إلى البغاء.
وخلال المجاعة الآيرلندية الكبرى (في الفترة من 1845 إلى 1849)، قامت الراهبات الأورسيلينيات بتعليم الأطفال والنساء المحليات شغل الكروشيه. ولقد شُحنت مصنوعات الكروشيه إلى جميع أنحاء أوروبا وأمريكا وأقبل الناس على شرائها لجمالها وكذلك من أجل المساعدة الخيرية التي قدمتها للسكان الآيرلنديين. (هذة الفقرة تفتقر إلى التوثيق).
ولقد تنوعت الإبر فتراوحت بين الإبر البدائية المُنحنية ذات المقبض الفخاري- التي كان يستخدمها عمال الدانتيل الآيرلنديين الفقراء- والإبر الفضية المصنوعة ببراعة، والإبر النحاسية، والإبر الفولاذية، والإبر العاجية، والإبر العظمية المصنوعة جميعها بمجموعة متنوعة من المقابض، والتي أُحسِنَ تصميم بعضها ليُظهر أن يدي السيدة أرقى من أن تشغل بالخيط. وبحلول أوائل الأربعينات، نُشرت تعليمات موضحة لطريقة تنفيذ أعمال الكروشيه في إنجلترا، حيث قامت "إلينور رييغو دي لا برانكاردياريه" و"فرانسيس لامبرت" بالتحديد بنشر تلك التعليمات. وقد دعت هذه الباترونات المبكرة لاستخدام الخيط المصنوع من القطن والكتان لعمل الدانتيل، والغزل الصوفي لتصنيع الملابس، في كثير من الأحيان باستخدام توليفاتٍ من الألوان الزاهية.

[]

بداية تاريخ فن الكروشيه
أصبح فن الكروشيه صناعة منزلية مزدهرة في جميع أنحاء العالم، وخاصةً في آيرلندا وشمال فرنسا، من شأنها تدعيم المجتمعات التي تضررت فيها وسائل كسب الرزق بسبب الحروب، والتغيرات في زراعة الأراضي، واستغلال الأرض، والعجز في المحاصيل الزراعية. حيث كانت النسوة، وأحيانًا حتي الأطفال، يمكثن في المنزل ويقومن بشغل قطع من الكروشيه مثل الملابس والبطانيات لكسب المال. وكانت القطع تامة الصنع تُشترى من قِبَل الطبقة المتوسطة الناشئة. إن تقديم الكروشيه كتقليدًا للرمز الدال على المكانة الاجتماعية، وليس كحرفة فريدة في حد ذاتها، قد وصم هذا الفن بالوضاعة والابتذال. فأولائك الذين كان باستطاعتهم شراء الدانتيل المصنوع بطرق أقدم وأغلى ثمنًا كانوا يزدرون أعمال الكروشيه وينظرون إليها على أنها نسخ مقلدة زهيدة الثمن. إلا أن الملكة فيكتوريا قد خففت من حدة هذا الانطباع بشرائها العلني للدانتيل المصنوع بالكروشيه الآيرلندي بل وبتعلمها أيضًا كيفية تنفيذ قطع الكروشيه بنفسها. ولقد حظى الكروشيه الآيرلندي بالمزيد من الرواج بفضل الانسة "رييغو دي لا برانكاردياريه" Mlle. Riego de la Branchardiere في عام 1842 التي نشرت باترونات لدانتيل المكوك ودانتيل الإبرة وتعليمات استنساخهما بطريقة الكروشيه، بالإظافة إلى نشرهل للعديد من الكتب التي تتناول صنع ملابس الكروشيه باستخدام خيوط الصوف. ولقد اتسمت الباترونات التي توافرت في أوائل أربعينات القرن التاسع عشر بالتنوع والتعقيد.

[

التطبيق الحديث
لقد تغيرت موضات الكروشيه بنهاية العصر الفيكتوري في التسعينات من القرن التاسع عشر. حيث أصبحت أعمال دانتيل الكروشيه في عصر الملك إدوارد، الذي بلغ ذروته في الفترة ما بين عامي 1910 و1920، أكثر إتقانًا من حيث النسيج وأكثر تعقيدًا من حيث التطريز.
واختفت الألوان الفيكتورية الصارخة ودعت الكتب الحديثة لاستخدام الخيوط البيضاء أو ذات الألوان الشاحبة، باستثناء أكياس النقود المنقوشة والتي كانت تُشغل غالبًا بالحرير ذو الألوان الزاهية وتطرز تطريزًا مُتقنًا بالخرز. وبعد الحرب العالمية الأولى، نُشر عدد قليل جدًا من باترونات الكروشيه، وكان معظمها عبارة عن نسخ مُبسطة من باترونات أوائل القرن العشرين. وبعد الحرب العالمية الثانية، من أواخر الأربعينات حتى أوائل الستينات، حدث إحياء للاهتمام بالحرف المنزلية، خاصةً في الولايات المتحدة الأمريكية، حيث نُشرت العديد من تصميمات الكروشيه الخيالية الجديدة الخاصة بمناديل المنضدة وماسكات القِدَر الساخنة والمفروشات المنزلية الأخرى، بالإضافة إلى التجديدات التي اُدخلت على المطبوعات السابقة. وقد تطلبت هذه الباترونات استخدام خيوط وغزول أغلظ من تلك التي استُخدمت في الباترونات الأقدم، كما أنها احتوت على ألوان رائعة ومتنوعة. ولقد ظلت هذه الصناعة في المقام الأول حرفة ربة المنزل حتى أواخر الستينات من القرن العشرين وأوائل السبعينات منه، حين إلتقط الجيل الجديد فكرة الكروشيه وروج لفكرة قِطع مربعات الجدة، وهى عبارة عن شكل متكرر يُشغل في شكل دوائر ويمزج بين ألوان زاهية.
وبالرغم من أن فن الكروشيه قد أفل نجم شعبيته، إلا أن أوائل القرن الحادي والعشرين شهدت انتعاش في الاهتمام بالحرف اليدوية والحرف القائمة على فكرة "اصنع منتجك بنفسك"، فضلاً عن تحقيق خُطى كبيرة في مجال تحسين جودة وأصناف الغزل. ويوجد العديد والمزيد من الكتب الجديدة التي تحتوي على باترونات حديثة قيد الطباعة، كما أن معظم محلات الغزل تقدم دروس تعليم الكروشيه بالإضافة إلى دروس الحياكة التقليدية. ويُعد كلاً من كروشيه الشريحة، والكروشيه التونسي، وكروشيه عصا المكنسة، ودانتيل دبوس الشعر، وكروشيه الإبرة ثنائية السنارة، والكروشية الآيرلندي أشكالاً متنوعة مشتقة من الطريقة الأساسية لتنفيذ الكروشيه.
إن باترونات الكروشيه لها تركيبة رياضية أساسية تستخدم لتوضيح أشكال الهندسة اللا إقليدية التي يصعب استنساخها باستخدام وسائل أخرى أو التي يصعب فهمها عند رؤيتها بشكل ثنائي الأبعاد.

[]

طريقة التنفيذ
يبدأ نسيج الكروشيه بعمل حلقة بعقدة منزلقة حول صنارة الإبرة، ثم سحب حلقة أخرى من خلال الحلقة الأولى، ثم تكرار هذه العملية لتنفيذ سلسلة من الغرز بطول مناسب. وإمَّا أن تُقلب السلسلة وتُنفذ في شكل صفوف، وإمَّا أن يتم وصلها ببداية الصف بغرزة منزلقة وتُنفذ في شكل دوائر. ويمكن أيضًا تنفيذ الدوائر عن طريق شَغل العديد من الغرز داخل حلقة واحدة.
وتُنفذ الغرز بسحب حلقة أو أكثر خلال كل حلقة من حلقات السلسلة. وفي أي مرة من مرات تنفيذ الغرزة، ستنبقى حلقة واحدة فقط في سنارة الإبرة عند انتهاء الغرزة. ولكن في حالة الكروشيه التونسي، تُجذب كل حلقات الصف بأكمله بإبرة ذات صنارة طويلة قبل شغلهم كلاً على حدى.

[]

الأدوات
تتوافر إبر الكروشيه بالعديد من المقاسات. تترراوح مقاسات إبرة الكروشية المصنوعة من الصلب من 3.5 إلى 0.4 مليمترًا من حيث حجم الإبرة، أو تتراوح بين 00 و16 بنظام القياس الأمريكي. وتستخدم هذه الإبر في تنفيذ أشغال الكروشيه الدقيقة.
وتتروافر إبر الكروشيه المصنوعة من الألومنيوم أوالبلاستيك بمقاسات تتراوح بين 2.5 إلى 19 مليمترًا من حيث حجم الإبرة، أو تتوافر بمقاسات من B إلى S بنظام القياس الأمريكي.
وهناك أيضًا العديد من الإبر التي يقوم بصناعتها الحرفيين المهرة، معظمها ذات مقبض مصنوع من الخشب المطوع، وفي بعض الأحيان تكون مرصعة بالأحجار شبه الكريمة أو مزينة بالخرز.
وبالنسبة للإبر المستخدمة في الكروشيه التونسي، فهى عبارة عن إبر مستطالة ولها سدادة في نهاية عمودها، أمَّا إبر الكروشيه ثنائية الخُطاف فلها صنارة أو خطاف في كلا طرفي عمودها. ويوجد أيضًا أداة ثنائية الخطاف تُسمى كروهوك Cro-hook، أصبحت رائجة في الأسواق وشائعة الاستخدام.

[]

الرموز والمصطلحات الدولية المستخدمة في مجال أشغال الكروشيه
تحظى غرز الكروشيه الأساسية بأسماء مختلفة داخل العالم المتعامل مع مجال الكروشيه باللغة بالإنجليزية. وعادةً ما يُشار إلى الاختلافات برمزين: الرمز Us ليُشير إلى المصطلح المستخدم في الولايات المتحدة، والرمز UK ليُشير إلى المصطلح المستخدم في المملكة المتحدة.
أمثلة على هذه الاختلافات واختصاراتها المعتادة:
الرمز (DC) المستخدم في المملكة المتحدة بمعنى كروشيه مزدوج= الرمز (SC) المستخدم في الولايات المتحدة بمعنى كروشيه مُفرَد. • الرمز (TR) المستخدم في المملكة المتحدة بمعنى كروشيه ثلاثي = الرمز (DC) المستخدم في الولايات المتحدة بمعنى كروشيه مُزدوج.
وهكذا.
ولقد دخل نظام الرسم التوضيحي المُستَخدِم لنظام الترميز الدولي الموحد حيز الاستخدام؛ وذلك للمساعدة في إزالة اللبس الذي يتم مواجهته أثناء قراءة الباترونات.
ويوجد فرق اصطلاحي أخر بين مصطلحين يُعرف أحدهما بالشد (وهو المصطلح المستخدم في المملكة المتحدة) ويُعرف الأخر بالمقياس (وهو اللفظ المستخدم في الولايات المتحدة). فالأفراد المنفذون لأشغال الكروشيه يشغلون الغزل بعقد ضيقة أو مرتخية، وإذا لم يتم قياسها، فستؤدي هذه الاختلافات إلى تغيرات كبيرة في مقاسات وأحجام قطع الملابس الناتجة والتي بالرغم من ذلك قد تحتوي على نفس عدد الغرز. وللسيطرة على هذا التضارب، تضمنت تعليمات الكروشيه المطبوعة معيارًا لعدد الغرز المستخدمة في القطعة أو عينة النسيج القياسية. حيث يبدأ الشخص المنفذ لأشغال الكروشيه بإنتاج قطعة نسيج اختيارية ثم يقوم بالتعويض عن أي اختلافات عن طريق التغيير إلى إبرة أصغر أو أكبر في المقاس. ويطلق قاطني أمريكا الشمالية على هذا مصطلح "المقياس"، للإشارة إلى النتيجة النهائية لهذه التعديلات: أمَّا منفذوا الكروشيه البريطانيون فيستخدمون مصطلح "الشد"، للإشارة إلى قبضة الحرفي على الغزل أثناء تنفيذ الغرز.